Proyecto de instalación interactiva que evoca al proceso alimenticio de los hongos:
Dentro de la biología, el termino fungi se utiliza para designar al reino de los hongos. Estos organismos celulares , se alimentan de sustancias orgánicas sintetizadas (son heterótrofos).
Los hongos realizan la digestión de sus alimentos de forma externa, y para lograrlo, secretan enzimas que absorberán las moléculas que le proporciona su alimento ; a pesar de que su proceso es similar al de las plantas, la alimentación de los hongos es únicamente de nutrientes orgánicos.
DESCRIPCIÓN GENERAL
Instalación interactiva formada por seis estructuras cilíndricas (una en su primer etapa) que interactúan con la presencia del espectador.
DESCRIPCIÓN FÍSICA
Cada uno de los cilindros esta formado por 16 módulos rectangulares acomodados en forma vertical, se dividen en 8 secciones circulares conteniendo 12 leds.
DESCRIPCION FUNCIONAL
Cuatro sensores de movimiento colocados alrededor de cada una de las estructuras cilindricas detonaran secuencias preprogramadas de iluminación para las redes de leds.
DESCRIPCION CONCEPTUAL
Con esta pieza se pretende aludir a la forma en la que se alimentan los hongos. Su funcionalidad busca plantear una metáfora, donde el mismo espectador se convierte en parte fundamental de la obra, convirtiéndose en el mismo alimento de la instalación (sin el que esta, no podría mantenerse activa).
La forma de atraer al visitante , será con una sutil activación de sus luces (cada 60 segundos), cuando el espectador se acerque, el cilindro se activará y comenzará a desplazar luces blancas de forma vertical (como si estas fuesen las mismas enzimas). Después de que el observador haya permanecido el tiempo suficiente contemplando la instalación, el proceso de digestión será completado..
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PRIMER ENTREVISTA CON ASESOR DE PRODUCCIÓN
Asesor: ¿Porqué se llama Fungus?
JC: Porque esta basado en la forma en que se esparcen las esporas de los hongos; la programación que van a tener los “focos” (no programación como algo avanzado, sino la forma como van a prender), esta basada en como sueltan las esporas, es decir de abajo para arriba, expansivamente y también, esto se activa con el acercamiento el espectador.
Asesor: ¿Porqué 1.0?
JC: Porque es la primera versión y en un futuro me gustaría seguir desarrollando este proyecto, tal vez en mayor escala con con complejidad con la formación de los colores o hacer diferentes secuencias, etc. Es un proyecto que, asi como la gente se dedica a hacer como ciertas temáticas en pintura y todo eso, yo quiero seguir con esto mas adelante nada mas que en cuestión económica esto tiene que ir paso a paso.
Entonces aquí tenemos el primer dibujo que es el gráfico de su disposición; esta es la montea de cada una de las estructuras; ahorita, el objetivo de este semestre, tal ves de este año sería terminar un módulo, nada mas uno, ya con este, la tirada es hacer hacer esto multifuncional, porque también tengo un adeudo de tesis de diseño, entonces lo que quiero hacer es justificar la tesis de diseño con la página web del desarrollo de este proyecto; esta página web seria el registro del proceso, como mantener ahí todo el tiempo; y como lo hacen ahi generalmente el llamado código abierto me gustaría exponer asi en internet todo el tiempo como se esta desarrollando, no secretos ni esas cosas. Nada mas por el simple hecho de tener un espacio donde tener ese registro. También me gustaría al terminar el año utilizar el espacio de la galería de la escuela, terminar el examen y tener ahí la exposición de este material, seria como una presentación multimedia.
Asesor: ¿Comó llegaste a esta obra en base a tu trabajo?
JC: Lo que pasa es que el trabajo que tenía mas fuerte antes era video, siempre lo fue, y mis trabajos de video siempre estan basados en concatenar (lo básico que nos enseñaron) audio con video pero siempre ha sido como jugar y obtener uno de estos tres elementos; como jugar con divisiones, sumas y multiplicaciones, cambiando los elementos, su disposición de los elementos para obtener con dos un tercero; es decir jugaba con el audio y la gráfica para obtener un tercero; no llamemos esto programación, llamemosle un recorrido que termina en algo visual; o empezar con el recorrido manualmente, mover el gráfico concatenandolo al audio para crear el resultado final, eso siempre fue en lo que me clave, entonces esto se convierte en una materialización de este tipo de cosas porque en realidad esto incluye un poco de audio y no deja de tener ese elemento lúdico, que no lo tiene tanto el video.
Asesor: ¿Porqué un poco de audio?
JC: Porque le voy a agregar un par de sonidos con una bocina central, que como platicabamos el otro dia va a tener cuatro sensores en los cuatro polos, entonces, cuando se active uno va a detonar la secuencia de iluminación de los leds y va a activar un audio para complementar este boom; entonces yo creo que es como sacar de la pantalla ese juego y hacerlo un poco mas interactivo, hacer que el espectador participe también.
¿Considerarías esto como una escultura?
Pues no lo se si instalación o escultura, bueno, una instalación, yo considero que es una escultura.
Asesor: ¿Tiene una estética no?
JC: Si claro, de hecho mi trabajo ha sido como que muy exigente a la limpieza del material; limpieza me refiero a explotar los valores estéticos del material.
Asesor: Ahora, ¿Son bastante grandes las piezas no?
JC: Si, van a ser con una altura de 1.20mts, cada uno de estos módulos circulares tiene 10 cms de diametro, el ancho de cada uno de los elementos del módulo es de 15 cms y el ancho del diametro total de la estructura es de 78 cms.
Esto es el diametro de los tubos que van a tener en la parte de atras; lo que pasa es que me gusta pensar en las piezas desarmables, transportables porque muchas veces nos quedamos con el hecho de que se quedará en un lugar y transportarlas termina siendo un caos; hay que pensar en eso antes, entonces estas piezas son desarmables y por lo mismo esta dividida en módulos cada uno de estos cilindros y las uniones, mi forma de resolverlo es esta. Esto también implica trabajar con electrónica para que se conecte a través de cables estos cables con unos conectores puedas ensamblarlo.
Asesor: ¿Con esta instalación tu te vas a recibir?
JC: Si.
Esta es la disposición de los leds en las superficies circulares, en total son 17; probé con diferentes cantidades pero yo creo que con estos 17 en esta distribución queda bien; camiones de carga y automóviles actualmente tienen esta distribución en ves de focos y aún con menos que este diseño terminan con un buen relleno circular.
Aquí esta la primer propuesta de diseño de circuito para superficie circular, esto esta en escala real.
Asesor: ¿Tienes contemplado en esto del proceso estarlo incluyendo? porque esto mismo puede ser obra también.
JC: Si, claro nada mas quiero saber bien de que tamaño va a ser para meterle mas gráfica a este trabajo, utilizarlo como si fuera una superficie de dibujo y como tiene su registro (osea su firma) también tiende a ser parte del proceso.
Asesor: ¿De que color utilizarás los leds?
JC: Yo creo que color rojo, ¿porqué? porque es mas barato y en realidad porque me llama mucho la atención.
Asesor: Pues hay algunos que incluso con voltaje cambian de color.
JC: También que con la presencia de la persona, entre mas tiempo este, va cambiando de color o algo asi, pero eso es mas como una segunda fase, tercera fase por ahora lo importante es desarrollar y que se complete; esta sencillo, pero hay que hacerlo.
Asesor: Bueno, no lo subestimes.
JC: No, no para nada…..
…La parte metafórica es que los hongos sueltan las esporas para degradar el alimento, de hecho tienen una alimentación externa; los hongos no comen por dentro, comen por fuera, lo degradan y luego lo absorben; entonces digamos que la iluminación son como las esporas (muchas veces en multimedia se retoman temas de biología como las plantas porque se puede metaforizar con este tipo de relación), la luz es la espora y el espectador es el alimento entonces la pieza se alimenta del espectador a partir de que le llama la atención es como la metáfora.
Asesor: Yo te sugiero que el audio tambien corresponda a esta relación de alimentación del espectador.
PROGRAMACIÓN UTILIZADA
La siguiente secuencia de programación esta basada en codificación hexadecimal; y es la secuencia utilizada en la iluminación de los leds para el proyecto ensu primer etapa.
DEFINE osc 4
CMCOM = 7
TRISA = $1F
TRISB = 0
inicio:
portb = $00
PAUSE 1000
IF porta.0 THEN luces
luces:
portb = $01
PAUSE 300
portb = $03
PAUSE 300
portb = $07
PAUSE 300
portb = $0F
PAUSE 300
portb = $1F
PAUSE 300
portb = $3F
PAUSE 300
portb = $7F
PAUSE 300
portb = $FF
PAUSE 300
portb = $FE
PAUSE 300
portb = $FC
PAUSE 300
portb = $F8
PAUSE 300
portb = $F0
PAUSE 300
portb = $E0
PAUSE 300
portb = $C0
PAUSE 300
portb = $80
PAUSE 300
portb = $00
PAUSE 300
GOTO inicio
RENDER
Primer previsualización digital hecha con un programa de 3d.
